檔案1
力晶2026藝文饗宴- 蕭邦計畫 : 童年・少年(1817–1831)
Powerchip 2026 Classic Series —Chopin Project | Childhood and Youth (1817–1831)
基本資料
2026-08-12
2026/08/12 07:30
2026/08/13 07:30
2026/08/14 07:30
2026/08/15 02:30
《跟著音符走過蕭邦的一生》不是以名曲拼貼的方式回顧一位作曲家,而是以時間為座標,讓作品依其生命階段自然展開。四場演奏廳、兩場音樂廳,我們從華沙出發,走向巴黎,穿越馬約卡與諾漢,最後在協奏曲的光影中完成一條完整軌跡。43位鋼琴家分別承擔不同創作時期,讓風格的變化與思想的成熟清晰可辨。這是一場關於成長、離散與凝視的音樂之旅,也是場聲音工程,更是一份將蕭邦還原為「正在成為自己」的藝術家計畫。
本場呈現蕭邦在波蘭時期的創作樣貌。從早期波蘭舞曲與《Op.1 迴旋曲》,可聽見他對古典形式的掌握與民族語彙的萌芽;《德國歌曲變奏曲》則展現青年作曲家對炫技與結構的試探。馬厝卡與波蘭舞曲在此不只是舞蹈,而是身份的記憶。
《第一號鋼琴奏鳴曲》雖仍帶有習作痕跡,卻已透露出戲劇性的對比與情緒鋪陳能力。夜曲、圓舞曲與詼諧曲則讓抒情與張力並存。這是一位少年在民族傳統與歐洲古典語法之間找尋聲音的過程,青春未竟,卻已預示深遠、遠眺未來。
本場為「蕭邦計畫」公開海選後的首度呈現。來自全臺各地的報名者,經甄選脫穎而出,年齡橫跨11歲至近30歲。我們以全民參與為核心理念,讓蕭邦不僅屬於既定的專業體系,而是在公開機制中,邀請不同背景與養成路徑的鋼琴家共同加入。透過海選,發掘新秀,也讓更多優秀演奏者成為這場「以作品回望一生」的敘事者。
在音樂上,本場呈現的是蕭邦童年與少年時期的創作光景。清亮直接的觸鍵、尚未被風格框限的自由呼吸,與較成熟演奏者所展現的線條控制與結構意識,在同一晚交織對話。不同世代的並置,使音樂在純淨、敏銳與沉澱之間層層展開,為整體計畫揭開充滿活力與對比的序章。
鋼琴|黃俊瑜
鋼琴|林家陞
鋼琴|石家彤
鋼琴|陳綜詮
鋼琴|王傳羲
鋼琴|標心
鋼琴|吳承峰
鋼琴|李在鎔
鋼琴|梅詩尉
鋼琴|林東毅
鋼琴|李東霖
評分