魏宇梅鋼琴獨奏會

基本資料

Franz Schubert

舒伯特

Impromptus Op. 90, D.899

即興曲作品90， D.899

舒伯特以創作藝術歌曲(Lied) 聞名，在他短短31年的生命中，創作除了600 多首藝術歌曲外，還包括了其它大型管弦樂作品及器樂曲等，可稱為是一位多產作曲家。他快速的創作能力使這些小型樂曲的風格有若即興及隨性的意味，曲式也通常不太複雜，旋律流暢優美。這組作品90 的即興曲共有4首，今晚將演出第三首降G 大調及第二首降E 大調。

第三首為行板，像一首無言歌，是典型的藝術歌曲形式，有著去。泉源湧出般的旋律及堂富多變的和聲。曲式簡單，為ABA 加上尾奏(Coda) 。樂曲由三連音的伴奏形式襯托著歌唱似的旋律營造出如水般的音響效果貫穿仝曲。

A 段旋律優美流暢，與B 段的深沈幽暗形成對比。

第二首為快板， 3 拍子，同樣以ABA 加上尾奏為曲式。A 段以飛快的音群輕掃過琴鍵開始，呈現出輕鬆愉快的曲風，而在伴奏中被強調的第二拍，則預警著B 段強烈的節奏，同樣形成明顯的對比。

Robert Schumann Fantasie in C Major Op.17

舒曼 C大調幻想曲，作品17

C 大調幻想曲是舒曼最偉大的作品之一，也是19世紀鋼琴的音樂代表鉅作。此曲是為了紀念偉大作曲家貝多芬所創作，舒曼的原意是要表達貝多芬一生的寫照，因此原本的三個樂章都擁有標題，分別是”廢墟”，”勝利的拱門”及”冠冕”。但在出版時，卻被出版商刪除了原本的標題而改成了幻想曲。

舒曼以Schlegal(史拉格)的詩為題寫於作品前

Durch alle Tone tonet

Im bunten Erdentraum

Ein leiser Ton gezogen

Fur den, der heimlich Iauschet

(在無窮變化生命的夢境中有一神秘聲響為那懂得聆聽的人存在)

舒曼的夫人克拉拉一直是他創作的泉源，這首幻想曲創作於1838 年，在他們結婚前兩年，曲子中下降線條的動機正是代表克拉拉，在每個樂章以不同的姿態出現。之後舒曼對他的夫人道出她正是那詩中所意之神秘聲響。

舒曼運用了貝多芬的歌曲An die Ferne Geliebte(獻給遠方的愛人) 中的旋律插入於第一樂章的結尾，歌詞正是、接受它，這正是我為你唱的旋律，我的愛也可充份表現出他對克拉拉的愛。

此曲獻給鋼琴大師李斯特，李斯特在聽了舒曼的“狂歡節"後，認為舒曼是位不可多得的音樂家，並公開讚揚他。舒曼為了答謝李斯特，便將“幻想曲"獻給李斯特，日後李斯特彈奏了此曲給舒曼聽，第二樂章結束後，舒曼從椅子上跳起說「你的詮釋與我的想法一樣，只是你能用你奇妙的手將它表現出來。」第一樂章為變形奏鳴曲式，龐大的樂章，以堂富的音響開始，寬廣的音程( 9 度)處處可見。舒曼以中段Im Legendenton (如傳說一般)替代發展部。它深遠、沈重的曲風似乎表達著貝多芬偉大的一生。

第二樂章是首進行曲，貫穿的附點音符，非常具有節奏感。中段是一優美樂段，抒發堂富情感，它的切分音使得比樂段含著猶豫的氣氛。克拉拉在她的信中曾談到這個樂章，她說「我已經開始練“幻想曲"中的進行曲，且為它著迷!它使我感到冷熱交加。」，可以見得此樂章為鋼琴家高難度的技巧挑戰。

第三樂章幾乎有貝多芬晚期奏鳴曲的影子，意味深遠，著重於精神層面的表現。這個慢板樂章給人一種懷舊回憶的感覺，中間有著兩次的高點。最後舒曼將2 個出現過的主題結合在一匙，將音樂帶入一個心靈的解放，可謂是全曲的高潮。

Maurice Ravel

拉威爾

Valses nobles et sentimentales

高貴感傷的圓舞曲

Modere - tres franc 中板-很坦率地

Assez lent - avec une expression intense

非常緩慢-且濃厚的情感

Modere 中板

Assez anime 相當生動地

Presque lent - dans un sntiment intime

近似緩板-在親密情感之中

Vif 活躍地

Moins vif 較少的活力

EPILOGUE - Lent 尾奏-緩板這首樂曲由8 首圓舞曲相連在一起，創作於1911年，1912 年為芭蕾舞劇”花之語” ( Adelaide )改編為管弦樂版。在拉威爾的回憶錄中，他提到這首作品的曲名是以舒伯特為範本，也是他寫作這一連串圓舞曲的意圖所在。拉威爾運用了雷尼耶( Henri de Regnier )的詩為引言“…le plaiseir delicieux

~et toujours nouveau d'une“occupation inutile. “

(這雖是無益的事，但我時常感到新鮮而樂在其中)

而此曲獻給鋼琴家奧貝( Louis Aubert )

1. Modere開放坦率洋溢著熱情

2. Assez lent 安靜深刻而感性

3. Modére輕盈可愛天真的小品

4. Assez animé像風似的難以捉摸

5. Presque lent 若有所思，自我省發型的樂章

6. Vif 輕巧快速具有動感

7. Moins vif這是拉威爾認為最有特色的一首，燦爛，華麗，屬較大型的圓舞曲8. pilogue 總結，豐富的和聲夾雜著之前樂章的片段，一一以原型或變形之方式浮現於和弦樂段之間。

Alberto Ginastcra

希那斯特拉

Sonata No.l Op. 22(1952)

第一號奏鳴曲作品22(1952)

希那斯特拉是位二十世紀阿根廷國民樂派作曲家，他成功地結合了阿根廷民族文化精神與二十世紀音樂作曲技巧為一身，他著名的樂曲有歌劇有Don Rodrigo 和Bomarzo及為鋼琴的”阿根廷協奏曲”等。

這首曲子是受卡內基學院(Carnegie Institute) 及賓州女子大學(Pennsylvania College For Women)為了1952年匹茲堡國際現代音樂節所委託創作的。此奏鳴曲獻給音樂家合瑞絲夫婦(Johana & Roy Harris) 。首演也是由Johana Harris於同年演出。

第一樂章非常具有節奏感，拍數不停的變化來改變不同重拍的位置。第一主題有許多不和諧音程，音域範圍廣大，高音低音的結合及交錯，顯得龐大複雜。直到一單純B 音出現，開始由第一主題接到第二主題的橋樑，才得喘口氣，第二主題如田園般似的悠閒與第一主題的錯棕複雜形式對比。

發展部作者著重於節奏的變化，之後也再以第二主題為素材，完整地表現。再現部較更呈示對部更為激烈，將原本的雙音增加為不同三和弦間的不和諧，最後以一串八度向上的音型以巨大的姿態結束。

第二樂章以用極高及極低的同音，以快速小聲的音群來顯得樂章的神祕性，不規則的樂句長度更增添它的不穩定性，中段的和弦使音響較豐富，但複雜的節奏及單純與不和諧和聲的穿又讓整個樂章充滿不安。

第三樂章以12音列為寫作方式，完整之音列直到樂章的最尾端才出現。具有似獨白，宣敘之表現形式，整個樂章顯現出空間的冥想，中間段落熱情激烈，情感奔放，最後回復到12音列的原型結束。

第四樂章類似無窮動之樂章，以一固定音型加以重復，加上細微的變化使曲子聽起來整體性強，節奏感亦強烈，以2連音與3 連音交叉出現，增加了許多趣味性。最後以強而有力的結尾全曲。

舒伯特 即興曲作品， 90, D.899
(1797-1828) 第三首降G 大調
第二首降E 大調
舒曼 C大調換想曲，作品 17
(1810 - 1856) 充滿幻想及熱情
中板-有活力地
持續的慢板-寧靜地
拉威爾 高貴感傷的圓舞曲
(1875-1937)
中板-很坦率地
非常緩慢-且濃厚的情感
中板
相當生動地
近似緩板-在親密情感之中
活躍地
較少的活力
尾奏-緩板
希那斯特拉 第一號奏鳴曲作品22(1952)
(1916-1983) 有力的快板
神秘的急板
非常有感情的慢板
魯莽且頑固

Franz Schubert Impromtus Op.90,D.899
(1797-1828) No.3 G-flat Major
No.2 E-flat Major
Robert ‘Schumann Fantasie in C Major, Op.17
(1810-1856)Durchaus phantastisch und leidenschaftlich vorzutragen
Mässig . Durchaus energisch
Langsam getragen - Durchweg leise zu halten
Maurice Ravel
(1875-1937)
Valses nobles et sentimentales
Modéré – tres franc
Assez lent - avec une expression intense
Modéré
Assez animé
Presque lent . dans un sentiment intime
Vif
Moins vif
Epilogue-Lent
Alberto Ginastera Sonata No.l Op, 22(1 952)
(1916-1983) Allegro marcato
Presto misterioso
Adagio molto appasionato
Ruvido ed ostinato

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